古调新声看潮剧的新时代表达

　　

　　

“听得汕头一夕曲，青山碧海莫相忘”。阳春三月，广东潮剧院一团复排的经典潮剧《孝妇杀家姑》在汕头掀起观演热潮，三场演出场场火爆，一票难求，网络话题阅读量突破360万人次。当潮剧名家带领现场观众同唱“紫袍玉带膺天宠”，声浪响彻剧场，这场尊重大众审美的艺术对话，为传统戏曲的当代传播标记了鲜活注解，续写了潮剧演出史上观演互动的新篇章。

以戏载道 观演互动

元代高明《琵琶记》有言：“论传奇，乐人易，动人难。”《孝妇杀家姑》自1962年由玉梨潮剧团首演以来，历经三代艺术家的打磨，此次由广东潮剧院原副院长、国家一级导演郭楠复排的版本，立足“动人”二字，深挖"孝妇颜玉梅误杀家姑"的伦理困局，将传统忠孝观置于现代法治语境下重新审视。中国戏剧梅花奖获得者、全国戏曲表演领军人才林燕云扮演的古庆云举止清逸，吐字如珠，让寒窗书生化作玉堂金马；一级演员林武燕、陈鸿飞以声传情，以情入戏，使观众迅速沉浸剧中，为剧中人的悲欢离合感动不已；潮剧新秀林健梅所扮演的颜玉梅乃苏州名妓,优雅的举手投足,柔美的身段唱腔颇具江南女子的婉约之感，剧中颜玉梅在个人生死与丈夫前程之间的反复挣扎，是令现代观众感同身受的人性高光。

《孝妇杀家姑》演出结束后还策划了潮剧名家带唱，戏迷相和的互动环节，以别出心裁的方式连接了艺术家与观众共同的审美趣味，印证了“好唱腔要能传唱”的艺术规律。正是独运匠心的策划部署，推倒了观众与演员之间的“第四堵墙”，将专业舞台延伸为全民戏台。这种沉浸式体验，既是对戏曲活态传承的生动诠释，更是对“艺术为民”的深刻印证。

演出结束后，戏迷在互联网上称赞现场演出精彩，演员表演精妙，观看体验佳，为喜欢的潮剧演员喝彩点赞。在短视频评论区，他们呼吁剧团推陈出新，让更多的演员有演出表现机会，不但为剧作今后的打磨提升提振信心，更为剧团的选角用人增添考量。

扎根乡土 雅俗共赏

潮剧自明代发祥以来，始终与潮汕大地同频共振。作为潮汕民俗文化活动的重要载体，在光绪年间已出现百万人口孕育200余戏班的盛况。潮剧演员乐于扎根城乡基层，得到了广大人民群众的喜爱，在当代社会依然具有强大的生命力和感染力。以《孝妇杀家姑》为代表的精品力作留得住、传得开、唱得响，成为了戏迷眼中的“宝藏作品”，得以唱响甲子，历久弥新。当下《孝妇杀家姑》等经典作品演出片段能在短视频平台获百万播放，恰是“剧场艺术”向“云端舞台”的自然延伸。戏迷在自媒体平台上传的一段段演出视频片段，令无法到场的戏迷在线上同样过足戏瘾，使传统艺术在数字时代找到新支点。

互联网与重量级媒体耦合，推动潮剧传播迈入大有可为的新阶段。2024年，潮剧首次唱响央视春晚，广东潮剧院优秀青年演员吴嘉琳和蔡锦浩联袂演出的潮剧选段《苏六娘·花园订约》引起热烈反响，在大众媒体上相关信息共1125则，报道综合阅读量11.1亿。本次齐声同唱经典唱段“紫袍玉带膺天宠”热闹场面的出现，恰是由于该唱段好听、好唱、好学，艺术性与娱乐性取得平衡，既朗朗上口，又古韵悠长。

守正创新 薪火相传

广东潮剧院深谙，“戏成于艺，兴在于谋。”“戏无观众则如鱼离水”，戏曲艺术的发展必须建立在与广大观众的互动之中。近年来，通过打造周五有戏、戏亭印象、壮根繁花等惠民文化品牌，开展基层演出百余场，覆盖潮汕地区多个乡镇，以“低票价高品质”的形式为观众输送文化大餐。2024年开展的“潮剧夜曲”博物馆夜游活动，创新推出“穿戴戏服体验”“身段教学”“演员合影”等互动项目，吸引各年龄段的市民游客参与，实现从“送戏下乡”到“种戏入心”的跨越。

六百年的潮剧传承，贵在“活水养鱼”，广东潮剧院注重梯队建设，扶掖新秀演员走好传承之路，在“两大盛会”期间演出的新版潮剧《辞郎洲》演出团队基本采用青年演员、演奏员，饰演陈璧娘的詹春香和饰演张达的林外贸均30多岁；在2024年底排演的潮剧大戏《蔡文姬》演出团队由中国戏曲学院表演系本科班学生吴俐婷担纲主演，让年轻演员在舞台实践中不断成长;本次复排的老戏《孝妇杀家姑》中起用95后潮剧新秀林健梅担任主要角色颜玉梅。这种“以戏育人”机制令青年演员在“传帮带”中接续衣钵，使古老声腔澎湃着青春的心跳。

《孝妇杀家姑》经典复排,不仅是对潮剧艺术的一次深情致敬，更是对潮剧传承与传播的一次深刻思考。习大大总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话中指出:“人民既是历史的创造者、也是历史的见证者，既是历史的‘剧中人’、也是历史的‘剧作者’。”未来，广东潮剧院将坚持以人民为中心的创作导向，把满足人民精神文化需求作为工作的出发点和落脚点，既坚守“戏比天大”的艺术匠心，又坚持构建“观演共生”的文化生态，让更多年轻观众爱上潮剧，爱唱潮曲，使“潮剧热”成为常态，在新时代浪潮中书写戏曲艺术新篇章。