琴书作伴 诗画人生

在传统文化复兴浪潮中，有这样一位文人艺术家，他以诗画为舟、古琴为桨，在现代生活中坚守着传统雅趣。近日，在汕头市举行书画展及古琴音乐会上，记者采访了揭阳市非物质文化遗产保护传承古琴项目代表性传承人、揭阳画院画师林锐翰。学艺三十余年来，林锐翰一直从事古琴、诗词、书画等方面的学习、创作、研究和教学，独树一帜。在采访中，记者听他讲述“琴书作伴”的艺术人生与文化情怀。

画中琴境：诗画与古琴意趣结合

为加快推进汕潮揭都市圈文化旅游协同发展，促进非物质文化遗产保护与传承，推动潮汕地区书画、古琴艺术交流，展示非物质文化遗产传承人艺术成果，5月23日至6月1日，由汕头市文化广电旅游体育局、揭阳市文化广电旅游体育局联合主办的“琴书作伴”林锐翰书画古琴展演活动在我市举行。活动以书画展览、古琴音乐会、学术分享会为载体，展出林锐翰近年书画代表作100余幅，涵盖山水、花鸟及书法作品，呈现其“诗画与古琴意趣结合”的艺术特色，搭建汕揭两地艺术交流平台，为都市圈文旅融合发展注入新活力。

眼前的林锐翰身着素衣布鞋，在展厅中，他特意为记者介绍新作《潮中十景》，画作描绘汕潮揭“十景”，有桑浦山、龙虎滩、瀛南翠色、𬒈石石林、莲花峰、双溪嘴、龙湫宝塔、紫陌山、金山古松、潮州西湖等10个景点，画面中山峦氤氲、自然风貌景色怡人，题款处一首自作诗笔墨遒劲中透逸气。“我的《潮中十景》体现潮汕自然风光、建设成就以及潮汕文化，希望能用画笔描绘潮汕本土自然风光美景。”70后的林锐翰坦言，自幼喜欢传统文化，浸润于诗琴书画，以“书理、画意、琴趣、诗意”作为学习理念。他探索古琴艺术二十多年，同时学习书法、国画、诗歌十多年，常以“琴中有画意，画中有诗意琴境”的传统文人画意境，将汕潮揭三市自然风貌融入水墨，诗画相映，韵味无穷，让作品既有文人画的清逸，又饱含地域文化基因。

琴曲意境：弦上演绎千年风雅

林锐翰是揭阳职业技术学院古琴、国画和书法专业教师，现任揭阳职业技术学院古琴艺术研究所所长、潮汕琴会会长。林锐翰习琴二十多年，是唐健垣博士弟子，并得到当代古琴大师李祥霆、龚一先生的指导，自己也为社会培养和造就一大批古琴书画专业人才。

当诗画邂逅古琴，一场潮韵雅集让人开启沉浸式文化之旅。5月25日，“琴书作伴——林锐翰古琴音乐会”在汕头市图书馆举行，林锐翰以“诗琴书画四绝”之姿，倾情演绎了《流水》《潇湘水云》等经典古琴曲目和现代古琴名曲《春风又绿江南岸》。为了把诗意琴趣融入画境，每一首曲子的背景，都是林锐翰创作的画作，他对琴曲意境做了可视化的表达，帮助观众从听觉和视觉了解琴曲。演奏中，只见他轻抚琴弦，一曲《流水》倾泻而出，琴声如笔触勾勒山水，画面随韵律流转，观众得到沉浸式艺术体验。

汕头市古琴学会终身会长郑邦亮先生及汕头市古筝古琴非遗传承人黄冠英、林乔、董诗举等众多艺术大家和数百名琴友沉浸其中，现场掌声如潮。

这场音乐会以琴为媒，彰显了潮汕文化“和而不同”的包容性与创造力，林锐翰以古琴为魂，弦上演绎千年风雅，展现琴曲意境与书画笔墨的深度共鸣。采访中，他认为，古琴不仅是乐器，更是文人修身养性的载体。演奏不仅是技艺的展现，更是对传统文人精神的当代诠释，作为揭阳籍艺术家，希望为汕揭艺术协同创新提供典范。

文化共享：共塑都市圈文化品牌

“琴书作伴”系列活动同期首发林锐翰两本新著——《绳武自法——林锐翰国画作品集》与《琴书骈联——林锐翰楹联书法集》。作品集展现了林锐翰近年书画创作的最新成果，作品气韵生动，格调高雅，国画作品中基本以自作诗词为题跋，以琴曲琴韵为意境营造的艺术境界，体现作者深厚的传统文化功底和艺术品格。

作为“琴书作伴”系列活动收官之作，“文人琴与文人书画”学术分享会围绕“非遗古琴的保护路径”“文人艺术的当代转化”“汕揭文化资源联动开发”等议题，结合潮汕地域特色，与艺术家们探讨传统艺术赋能文旅融合的创新模式，展开深度对话，旨在以学术研讨激活民间传承力量，助力都市圈文化生态共建。

本次“琴书作伴”系列活动是汕潮揭都市圈贯彻落实协同发展战略的首个综合性文化项目，通过“展览+演出+研讨+出版”四维联动，实现了三地文化资源的互通共享，是汕揭文旅协同发展的生动实践，共塑都市圈文化品牌。

采访接近尾声，林锐翰说，诗画与古琴不是束之高阁的古董，而是流淌在潮汕人血脉里的潮汕文化基因。唯有让它们融入生活，才能真正实现传统文化的活态传承。在他身上，我们看到了文人精神的坚守与创新，也看到了传统雅趣在当代社会重焕生机的无限可能。